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我在无意间随手折断的一根绿萝，又无心的扦插到一个装满水的不起眼的玻璃瓶里，然后就任其枝枯叶黄，任我修剪赏玩，任它星月轮转，晨风夕雨。
突然有一天，在浸没在水中的茎杆处长出了许多根须，静静的吸收着来自水、空气和光线里的养分，在它受伤的叶节、叶腋处生出一片又一片跃跃欲飞的叶子，而每片也都向阳而生，姿态万千，虽然色彩单调，却也绿得那么自信，淡定！
我感怀于宋代范成大的“一枕清风梦绿萝，人间随处是南柯。也知睡足当归去，不奈溪山留客何！”更感叹于绿萝竟然如此习惯性的承受磨难，不卑不亢，不怨不娇，吸纳污浊，谈吐氧气，不羡百花妩媚，不恋蝴蝶蹁跹，不问环境优劣，不遮蔽自我情感，在纷繁浮躁的红尘里，只需要一滴水，一抷土，就可以独自生长，用绿色为无趣的生活点缀增彩，淡然得失，坚韧生长，潇洒于草木之间，不是花而胜似花，不负盛名，生命之花！
由此我想到了当下某些文化现象。
在这个流量为王的时代，有一种现象是，没有勇气说真话，遮蔽本我，隐藏理性，错误定位。
在现实世界中，特别是当下浮躁的尘世间，在漫天盖地的
文学群落里，充斥耳目的都是那些无休止的美言，点赞，大拇指，其实大部分可爱的读者可能只是在习惯性地点赞留言，是否真正阅读过各自的作品似乎已经无从考证，也并不重要了。有哲者道：这是在互相夹菜！其实点赞，欣赏并没有什么不可以，作为
文学爱好者或者文学创作者来说，相互鼓励，彼此欣赏，这对于他们增加作品创作的获得感，增强实践信心和创作动力，自然有很多裨益。只是在现实中，我们在习惯性地接收某种似是而非的善意，获得某种心灵上的可伶的慰籍，继而产生清风徐来，春天便不遥远了的错觉！
我们其实都很清楚，或者最终会清楚，诗歌不是简单的分行，一味的炫技，空洞的宣泄；散文、小说等也不是有条理的写一篇不温不火的作文而已，把作品创作理解为描写昔日黄花，夕阳西下，过分守旧，落入过时的艺术架构的窠臼之中，过分挖掘区域文化符号和涂抹迎合审美情趣的笔墨，忘却文学作品的深度和宽度，自然属性和社会属性。
杜甫曾经说过：“文章千古事，得失寸心知”，“尔曹身与名俱灭，不废江河万古流”，值得我们警醒和深思。
另外一种现象是迷恋自我，迷失初心，厌世怨生，互相践踏。
在创作实践中，要么妄自菲薄，不可一世，深谙厚黑学的精髓，走在狭窄的文风中，自我陶醉；要么偷工减料，移花接木，不生产有生命力的文字，只做文字的搬运工，将功利性演绎到极致，沽名钓誉，心浮气躁，在国学中前行，却无法做到国学的那一份淡定。由于心态的失衡，丢弃本真，贪恋虚荣，甚至心胸狭隘，拒绝不同的声音，棒杀异己，短兵相接，一片乌烟瘴气。
站在风口之上，腾云驾雾，忘情山水，享受鲜花与掌声带来的片刻欢愉，早已忘却了自己现实中的原始高度和温良本心，忘却可能存在的喜极而泣、乐极生悲的潜在危机。大有李白之风“仰天大笑出门去，吾辈岂是蓬蒿人”，因为习惯性接收春花秋月，便容易习惯性排斥冬雪夏雨，从而养成了习惯性脆弱，经不起善意的批评质疑，更容易忘记初衷，对于一切良言，不屑一顾！
以上两种倾向的核心逻辑，好像是只有通过互相抬轿、彼此赞美或者唇枪舌剑、恶语相向，无端践踏，才能速成经典或名流，成为网红，成为赢家，上热搜，上头条，从而一劳永逸。
为什么我们的思维总是容易走向两个极端：要么过于奴性思维，丢掉本真，看破不说破，谄媚，敷衍；要么沉溺于怨妇情节，看衰凡尘，超越自我认知，妄加评论，非黑即白，患得患失！
有时候，我们真的逊色于一丛绿萝，不能承受成长的寂寞，不能守住生命的本色，不能接受修剪的阵痛，不能面对短暂的挫折，不能自觉的挖掘现实中的自然养分，国学精华，不能接受他山之石，太虚伪，太脆弱，最终也许会淹没在自己的负能量中，枯萎凋零，很难枝繁叶茂，开花结果，当然也不能尽情赏阅明月清风，小桥流水！
我们过度在意文学的价值关切（自我情感和自我价值的体现），淡化了文学赋予生存的意义和修复功能（批判性和自我修正），浮躁的氛围，让我们失去了应该具备的自知之明，豁达之心，拒绝善意诚恳的文学批判，慢慢淡化了对于文学的一份虔诚的敬畏之情！
闲暇时赏玩绿萝的清幽宁静，心生暖意和敬畏，这些顽强的生命之花（严格意义上来说是草，但不妨碍对于绿萝的赞誉），让我们在静谧的岁月里守望幸福，独自思忖，既享受阳光，也经历风雨，不自卑，也不自负，自然而然“腹有诗书气自华”，朱熹有诗云“半亩方塘一鉴开，天光云影共徘徊。问渠那得清如许？为有源头活水来。”
其实我们的文学之路何尝不是如此，若不历练楚痛，怎能渐入佳境，有道是“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来”，不求“笔落惊风雨,诗成泣鬼神”，但愿不忘初心，负重前行，思想若有潜沉，文字自有温度，我们文学的生命之花自然熠熠生辉，盎然于江湖！
