CNN评选过去五十年全球最知名的20位音乐家 2010年，CNN与欧洲著名音乐杂志《Songlines》合作评选出“过去五十年全球最知名的20位音乐家”。

1.披头士乐队

本世纪最著名的英国流行乐队，1956年在利物浦组建，成员包括约翰·列侬（1940-1980），节奏吉他手、键盘手和主唱； Paul McCartney (1942- )，低音吉他、键盘和主唱； 乔治·哈里森 (1943-2001)，主音吉他、西塔琴、钢琴和和声。 1962年，Ringo Starr（原名Richard Starkey，1940~）加入并负责鼓和和声。 1970年，乐队解散，四人分道扬镳。

2.《埃尔维斯·普雷斯利》（Elvis Presley，埃尔维斯·普雷斯利）

1935年出生于美国。20世纪50年代，埃尔维斯·普雷斯利的音乐开始席卷全球。 他的音乐超越了种族和文化的界限，将乡村音乐、蓝调音乐和山地摇滚音乐融为一体，形成了个性鲜明的独特风格，强烈震撼了当时的流行乐坛。 1971年的统计数据显示，截至当时，普雷斯利的唱片销量已达到1.55亿张单曲、2500万张专辑和1500万张EP，这一纪录仅由宾·克罗斯比和披头士乐队保持。 乐队可以到达。 他最早的音乐经历是在教堂唱诗班唱歌，10岁时以歌曲“That’s All Right”首次登上舞台，成为他的第一张单曲。 1956 年 9 月，RCA 做出了史无前例的尝试，同时发行了猫王埃尔维斯·普雷斯利 (Elvis Presley) 的七首单曲。 结果，从八月到十二月，普雷斯利每周都位居排行榜榜首。 20 世纪 60 年代初，埃尔维斯开始每年制作三部电影。 到了 20 世纪 70 年代中期，埃尔维斯似乎再次绝望地放弃任何获得艺术家尊严的尝试，并完全沉浸在他最后的陈规中。 他的声音听起来比以往更加轻松和漫不经心。 1977年，猫王因严重心律失常心脏病发作去世，享年42岁。

3.鲍勃·迪伦（鲍勃·迪伦）

出生于 1941 年 5 月 24 日，原名罗伯特·艾伦·齐默尔曼。 他是一位有影响力的美国歌手、音乐家和诗人。 他被提名为2008年诺贝尔文学奖候选人。 迪伦的影响力主要体现在20世纪60年代，他对音乐最重要的贡献是深刻的歌词成为了音乐同等重要的一部分。 他对工业国家整整一代人的敏感性的形成发挥了巨大作用。 他的音乐对于理解和分析 20 世纪 60 年代至关重要。 纵观鲍勃·迪伦的音乐生涯，可以说将灵魂赋予了摇滚乐。 1962年，他发行了首张专辑《鲍勃·迪伦》，其中包括《Song To Wood》和《Talking New York》。 整张专辑的风格带有浓郁的Woody Guthrie风格的民谣气息。 他的歌曲成为参加民权和反战运动的白人学生的圣歌，如《Blowin' in the Wind》和《Blowin' in the Wind》。 像《一场大雨要落下》这样的抗议歌曲曲调比较简单，他的唱功也简单自然，但他对20世纪60年代后期创作的影响是显而易见的。 他开始回归自我，并产生了一种宗教超然感。 1970年代，迪伦的作品吸收了爵士乐和布鲁斯的元素，歌词充满哲理，激励了1970年代的美国青年不再是叛逆的狂热分子。 他逐渐沉淀下来，并形成了一种哲学倾向。 1971年，出版了一部片面、超现实的小说《狼蛛》。 他出现在萨姆·佩金帕的电影《帕特·加勒》中。 “特殊”发挥了短暂但突出的作用。 1979年，迪伦声称自己是一名重生的基督徒，宗教主题是他接下来的四张唱片的核心。 20世纪90年代，迪伦开始慢慢发行唱片。 2001年9月11日，迪伦发行了《Love and Theft》； 2004年10月，他出版了一本名为《编年史》的自传，卷。 1，作为记录他一生的三部分自传中的第一部。 童年的生活、在纽约的挣扎、中年创作陷入低谷的心情……等等。 2005年，马丁·斯科塞斯执导了迪伦的自传体电影《没有方向回家》。 2006年8月底，迪伦发行了它。 第48张专辑《Modern Times》立即登上美国排行榜榜首。

4.迈克尔·杰克逊

1958年8月29日—2009年6月25日），出生于美国印第安纳州加里，美国歌手、词曲作者、舞蹈家、表演者、慈善家、音乐家、人道主义者、和平主义者、慈善组织创始人。 杰克逊是家里的第七个孩子，1964 年与他的兄弟一起作为杰克逊五人组的成员首次登上职业音乐界。 1968年，乐队与当地唱片公司合作发行了第一张专辑《Big Boy》。 1971年12月，他发行了第一张单曲“Got to be There”，标志着他的个人生涯的开始。 1982年12月，杰克逊音乐生涯最畅销的专辑《Thriller》发行。 1987年9月，杰克逊开始了他的第一次全球巡演。 通过舞台和视频表演，杰克逊普及了机械舞和月球步等舞蹈技巧。 杰克逊一生获得了13个格莱美奖和26个全美音乐奖。 在他的个人生涯中，他拥有 13 首美国单曲冠军。 2000年，吉尼斯世界纪录认证他曾支持过39个慈善机构。 2009年5月，杰克逊宣布将在伦敦举办一系列音乐会； 6月25日，因急性异丙酚和苯二氮卓类中毒导致心脏骤停死亡。 洛杉矶法医裁定这是一起凶杀案，他的私人医生康拉德·默里被判过失杀人罪。 2010年，迈克尔·杰克逊荣获格莱美终身成就奖。

5.哈立德（KhaledMohamed Khaled Khalid Muhammad Khali）

出生于1975年11月26日，巴勒斯坦血统，居住在佛罗里达州。 不遗余力地推广南岸独特的说唱风格，发掘和引进有特色的后起之秀，也在一些地下电台客串。 2006年，发行首张专辑《Listennn...TheAlbum》。 2007年，哈立德发行了他的第二张专辑《We The Best》。 2008年发行第三张专辑We Global，2010年发行第四张专辑Victory，2010年3月2日发行。

6.艾瑞莎·富兰克林

美国流行音乐歌手，1942年出生于流行音乐圣城孟菲斯。 出版的歌曲横跨灵魂乐和流行音乐，她被称为“灵魂乐女王”或“灵魂乐第一夫人”（Lady Soul/The Queen Of Soul）。 她的歌唱巅峰时期是1967年至1973年。艾瑞莎是历史上获得格莱美奖第二多的女艺人，总共19个，其中11个来自“最佳R&B女声表演”（其中8个她获得）连续8年）。 除了格莱美奖之外，她还是第一位入选摇滚名人堂的女歌手。 到目前为止，她在公告牌上有超过70首单曲。 华语地区最知名的歌曲是她演唱的《我说一点祈祷》。

7.麦当娜（麦当娜）

麦当娜，这个流行的象征和时尚的象征，已经陪伴了世界四分之一个世纪。 独特的麦当娜深深影响了流行音乐的发展。 流行女王简直成了麦当娜的专有名词。 也许有人说她不是最伟大的，不是最好的，但不得不承认她是最受欢迎的。 最成功的歌手之一。 作为“摇滚女王”，麦当娜为摇滚乐注入了新的活力，世人无数次为她疯狂。 直到现在，明星的光辉依然不减。 无论时代如何变迁，一代又一代，麦当娜已经证明了她的受欢迎程度。 这不是一击，而是超越时间的一击。 麦当娜在20世纪和新世纪的流行音乐史上留下了深刻的印记。

8.邓丽君（邓丽君）

邓丽君（1953年1月29日—1995年5月8日）出生于中国台湾省云林县，祖籍河北省大名县。 她是台湾歌手，也是日本昭和时代具有代表性的日本女歌手之一。 1967年，发行首张个人专辑，开始歌唱生涯。 1969年，因演唱台湾首部电视剧《晶晶》同名主题曲而在台湾成名。 1970年代初期，他以《千言》、《海韵》等作品开拓香港及东南亚唱片市场。 1974年，凭借日语歌曲《机场》获得日本唱片大赏“新人奖”，为他在日本的演艺事业奠定了基础。 1976年，他在香港利舞台举办首次个人音乐会。 1980年，她当选首届台湾金钟奖最佳女歌手。 20世纪80年代初，他受邀在林肯中心、洛杉矶音乐中心、拉斯维加斯凯撒宫等地举办音乐会。 1983年，举办了中国歌手首次巡回演唱会，此后停止商业演出。 1984年至1986年，他以《つぐない》、《Lover》、《时之流的身体》三首歌曲，三度获得日本音乐奖最高奖项——日本有线奖和全日本有线放送奖。 自1987年起，他开始半隐居并淡出乐坛。 1995年5月8日，邓丽君因支气管哮喘发作在泰国清迈去世。同年，邓丽君被追授香港十大中文金曲奖“金针奖”； 分别荣获全日本有线广播奖、日本有线奖、日本唱片奖。 邓丽君死后被追授“特别功勋奖”。 1996年，台湾金曲奖追授邓丽君“特别贡献奖”。 2007年，邓丽君成为日本古贺正夫音乐博物馆“流行音乐殿堂”的表彰者。

9.吉尔伯托·吉尔

1942年出生于巴西。吉尔从青少年时期开始接触音乐，作为波萨诺瓦音乐家致力于巴西的社会正义和进步，并成为20世纪60年代巴西新音乐运动和热带风格的关键人物。 他和巴西传奇歌手卡埃塔诺·维罗索被军政府视为威胁，因为他们领导了批评时事的新音乐运动。 1969年，吉尔、维罗索等人被巴西军政府驱逐出境。 吉尔住在伦敦。 1972年，他回到巴西巴伊亚州继续音乐事业，并涉足政治，致力于当地音乐的保护和传播。

10. 米里亚姆·马克巴

南非歌手。 她融合了非洲和其他类型的音乐，创造了她独特的风格。 她用多种非洲语言演唱，包括斯瓦希里语（班图语的一种）、绍纳语（班图语的一种）、班巴拉语（上尼日利亚语）等，以及阿拉伯语、法语和葡萄牙语。 代表作品有《Pata Pata》（Pata在祖鲁语中意为“触摸”）和《Malaika（班图语中的某个词，意为天使）》。 马科巴，被誉为“非洲女王”，是20世纪60年代一位拥有美国国籍的非洲人。 她成功地平衡了种族歧视。 然而南非政府却排斥她，强迫她成为“世界公民”。 许多重要的音乐会被取消，与RCA的合同也被取消。 她开始在欧洲发展她的职业生涯。 1998年，马克巴出版了她的自传。 随后它被翻译成德语、法语、荷兰语、意大利语、西班牙语和日语。 1990年，她回到南非，在祖国举办了第一场演唱会。 1995年，马克巴创立了南非慈善机构，旨在筹集资金帮助保护妇女。

11.西莉亚·克鲁兹

来自古巴、在乐坛摸爬滚打了半个世纪的西莉亚·克鲁兹 (Celia Cruz) 在 20 世纪 50 年代参加了家乡广播电台的歌唱比赛。 她的一鸣惊人的表演使她被唱片公司选中，后来成为团体“La Sonora Matancera”的成员。 从此，她展现出了迷人的沙哑嗓音。 20世纪60年代，这个古巴超级著名的乐队变得家喻户晓。 为了逃避不安的政治环境，他们离开家乡来到美国，在新世界引发了前所未有的拉丁旋风。 拉丁地区以外的人们认识并感受到了他们热情而神奇的节奏，进而沉迷于他们的音乐。 在音乐方面，主唱西莉亚·克鲁兹也因此一炮而红，并注定要走上独唱生涯。 1965年，她开始以自己的名字进军歌坛，开创了飞速发展的歌唱事业，并成为第一位在英语世界成名的拉丁女性。 歌手之一。

12.尤苏·恩多尔 (Youssou N'Dour)

1959年出生于塞内加尔首都达喀尔。 1979年，他组建了自己的乐队Etoilede Darka，1981年更名为The SuperEtoile。随后，他受邀参加Peter Gabriel专辑《So》的巡回演出，引起了西方乐坛的关注。 专辑《Nothing's in Vain》、《非洲，DreamAgain》，并演唱了1998年世界杯的主题曲。他认为自己是现代西非的“行吟诗人”，是一位具有民族意识和社会责任感的艺术家，并为人道主义活动而奋斗需要付出很多努力。

13.阿莎·博斯勒

1933年9月8日出生，印度歌手。 她为宝莱坞电影演唱了1000多首歌曲，发行了许多个人专辑，并参加了印度和国外的众多音乐会。 她用超过 18 种语言演唱过，2006 年，亚瑟·拉波西尔 (Arthur LaPosil) 表示她已经演唱了超过 12,000 首歌曲。

14. 努斯拉特·法塔赫·阿里·汗 (Nusrat Fateh Ali Khan)

巴基斯坦，可汗家族的继承人，该家族拥有 600 年的卡瓦里歌手和古典音乐家历史。 第一次公开演唱是在1964年父亲的葬礼上。就这样，努斯拉特开始了他辉煌的歌唱生涯。 努斯拉特的音乐首先由彼得·加布里埃尔（Peter Gabriel）带到西方，他的演唱被收录在1983年的世界音乐、艺术和舞蹈节中。 努斯拉特以令人窒息的速度和神圣的歌声传达了丰富的情感。 四年后，他的个人专辑在美国发行。 努斯拉特·法塔赫·阿里·汗出生于回历 1368 年（公元 1948 年 10 月 13 日），卒于回历 1418 年（公元 1997 年）。 他是一位49岁的巴基斯坦旁遮普歌手。 他是我们这个时代最伟大的卡瓦利大师（潘迪特）。 ）； 伊斯兰音乐界的帕瓦罗蒂。 Qawwali 是伊斯兰教苏菲派（神秘教派）追随者创作的原创诵经音乐。 音乐一直被排除在伊斯兰崇拜仪式之外，但苏菲派却是其中的例外。 自13世纪以来，塔布拉琴、多拉克琴、纳尔琴、风琴和男声配合主唱和对位演唱，被用来引导上帝的信徒进入恍惚和狂喜的状态。 继承百余年家族传统的努斯拉·法塔赫·阿里·汗，歌声如远古鞑靼马，在沙漠上空狂奔，翻板快如闪电； 鼓点和击掌的伴奏犹如雷声大浪，再加上百诺的合唱，就连爵士Scat的歌声也无可比拟。 卡瓦利的魅力因他而闻名于世。 在这首诗集中，他时而赞美安拉，时而歌颂爱与和平，兼顾世俗的忧虑和超凡脱俗的情感。 演唱场地也从传统的祭坛转移到了英国、法国的音乐厅。 Qawwali是一种崇拜歌曲，是一种纪念和歌颂先知穆罕默德的圣歌。 通常由男性执行。 努斯拉特·法塔赫·阿里·汗（NusratFateh Ali Khan）是巴基斯坦的卡瓦里歌唱大师，正是他将这种独特的歌唱传播到了全世界。 努斯拉特·法塔赫·阿里·汗肥胖的身体充满了力量。 他用有力的歌声与上帝对话，用虔诚的心诠释卡瓦里的精神。 Nusrat Fateh Ali Khan 曾与众多音乐人合作，如与 Pearl Jam 主唱 Eddie Vedder 合作电影原声带《跨越死亡线》，与 ECM 的挪威爵士音乐人 Jan Garbarek 合作爵士专辑《Ragas and Sagas》，斯科塞斯电影《基督最后的诱惑》原声带、奥利弗·斯通电影《闪电侠》原声带等，这个充满活力的家伙的作品数不胜数。

15.滚石乐队

滚石乐队于 1962 年首次演出。乐队成员包括贾格尔、理查德、琼斯、斯图尔特、鼓手米克·艾沃里 (Mick Avory) 和迪克·泰勒 (Dick Taylor)。 滚石乐队的特点是粗鲁和色情，有报道称他们是一支危险、叛逆的乐队。 直到 1965 年他们的专辑《I Can't Get No) Satisfaction》问世后，他们才成为家喻户晓的名字。 这首歌标志着贾格尔和理查德真正成为原创歌曲作者的时刻，摆脱了布鲁斯根源并创造了自己的风格。 1966年，滚石乐队发行首张原创专辑《Aftermath》，获得热烈反响。 1968年，乐队的音乐风格逐渐回归摇滚。 专辑《乞丐的宴会》发行，被摇滚乐界评为代表作。 1969年，乐队发行专辑《Let It Bleed》。 1970年，演唱会专辑《Get Yer Ya-Ya's Out!》 被释放了。 接下来，滚石乐队成立了滚石唱片。 1972年，发行专辑《Exile on Main St.》 被释放了。 1973 年的《Goats Head Soup》和 1974 年的《It's Only Rock 'n' Roll》仍然位居排行榜榜首。 不过，这两张专辑的市场并不太好。 1976年，《黑与蓝》上映。 《Some Girls》于1978年发行。专辑及其单曲《Miss You》登上排行榜第一名。 1980年，《纹身的你》上映，好评如潮。 单曲“Start Me Up”和“Waiting on a Friend”特别受欢迎，使这张专辑在排行榜上保持了九周的领先地位。 《Tattoo You》实际上成为滚石乐队最后一张热门专辑。 进入21世纪，乐队发行了几张专辑《Live Licks》和《A Bigger Bang》，评价都还不错。 然而，毫无疑问滚石乐队的黄金时代已经结束。

16.乌姆卡尔苏姆（Umm Kalsoum）

1900年出生，1975年去世，埃及歌手、演员。 去世30多年后，她仍然被公认为阿拉伯世界20世纪最著名的歌手之一。

17.鲍勃·马利

1945年2月6日—1981年5月11日，牙买加创作型歌手，雷鬼音乐鼻祖，拉斯塔法信徒。 马利于1960年开始了他的歌唱生涯。1964年，在结束了最初流浪的音乐生活后，他组建了乐队“Wailing Wailers”。 性情温和的马利利用他与生俱来的领导才能和才华成为了乐队的核心。 1968年，乐队正式更名为“The Wailers”，并与“黑马”唱片公司签约。 1971年，乐队发行专辑《Catch A Fire》，引起英美乐坛广泛关注。 1973年，发行专辑《Burnin' 1973》。 凭借上一张专辑的良好势头，这张专辑将乐队介绍给了世界各地的乐迷。 1974年，马利和他的乐队在英国巡演期间首次演唱了雷吉的经典歌曲“No Woman No Cry”（不，女人别哭）。 1976年，马利暂时离开了祖国。 1980年9月，他的病情开始恶化。 鲍勃·马利于1981年5月11日在迈阿密去世。1981年，马利的专辑《传奇》在他去世后发行。 截至2011年，全球销量已达2000万张，成为雷鬼界最畅销的专辑。 1990年，马利的生日被定为牙买加的法定假日。 2010年被美国CNN评选为近50年来“全球最具代表性的五位音乐家”之一。

18.詹姆斯·布朗（James Brown）

非裔美国歌手，被誉为灵魂音乐教父、说唱、嘻哈和迪斯科音乐流派的创始人。 1933 年 5 月 3 日出生于南卡罗来纳州。 1953年，因抢劫入狱四年的詹姆斯重获自由，加入了鲍比·伯德领导的“福音星光者”四重奏，开始了演唱福音歌曲的生涯。 后来乐队更名为“Famous Flames”，詹姆斯成为乐队的灵魂人物。 1958年10月1日，第一首轰动歌曲《Try Me》问世并走红，开创了詹姆斯在此后20年拥有17首顶级流行歌曲的先例。 1965 年 2 月 1 日，詹姆斯·布朗录制了“Papa's Got a Brand New Bag”，这是一首变革性的音乐单曲，将灵魂音乐带入了一个新时代，并为他赢得了地位。 Les Mills 最佳 R&B 专辑。 1974年1月5日，詹姆斯一生70张专辑中最成功的专辑《The Payback》总共售出50万张。 1984年9月1日，他们合作录制了赞美诗单曲《Unity》。 1986年1月11日，詹姆斯演唱了《生活在美国》，这成为詹姆斯自1965年以来最成功的流行单曲。詹姆斯一生录制了超过50张专辑和超过119首单曲。 布朗于1965年和1987年两次获得格莱美奖。1992年，他在第34届格莱美音乐奖上被授予终身成就奖。 从20世纪50年代到70年代中期，美国乐坛的两次变化都与他有关。 他也是1986年首批入选摇滚名人堂的歌手之一。

19.胡安内斯（胡安内斯）

哥伦比亚歌手和词曲作家，世界上最著名和最有影响力的拉丁音乐家之一。 作为歌手、吉他手、词曲作者和制作人，他曾获得超过 10 项拉丁格莱美奖和 5 项 MTV 奖，唱片销量超过 1300 万张。 。 1999年开始发行个人专辑，首张专辑《Mind Yourself》引起了美国音乐界的关注。 第二张专辑《An Ordinary Day》一发行就进入排行榜前10名，立即红遍欧洲大陆。 也取得了成功。 胡安内斯的个人专辑保留了加勒比音乐传统的欢乐和激情，但也触及了许多社会问题。 有时会有沮丧、悲观、面临寒冷甚至死亡的时刻。 怀旧、旅行、哥伦比亚内战甚至 CNN 新闻都激发了胡安内斯的音乐灵感。 2004年，胡安内斯的第三张专辑《My Blood》继续取得成功，2005年发行的《La Camisa Negra》（The Black Shirt）成为欧美年轻一代传诵的名曲。 代表作品有《Para Tu Amor》（你的爱）等。

20.张国荣

1956年出生于香港，是在全球华人社会及亚洲地区具有影响力的著名演员、歌手、音乐人。 他是大中华地区的音乐和电影巨星，也是娱乐圈影视歌曲多方位发展最成功的代表之一。 1991年，凭借《阿飞正传》获得香港电影金像奖最佳男主角。 1994年，凭借《霸王别姬》获得日本影评人协会最佳外语片男主角奖，并打破大陆艺术片在美国的票房纪录。 成功进军国际影坛，并于1999年荣获香港乐坛最高荣誉“金针奖”。2003年4月1日在香港逝世，享年46岁。

CNN评选的全球最重要的五位音乐家

MJ 迈克尔·杰克逊、披头士乐队、张国荣、埃尔维斯·普雷斯利、鲍勃·马利。 其中，张国荣是唯一入选的亚洲歌手，排名第三。